ART COMPLEX 1928 - メディア情報

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2011.09.01

『ノンバーバルパフォーマンス・ギア』JAPAN CLOSE-UP９月号

Special Column Increasing Number of People Studying Japanese and Proficiency Tests New Series . City of Kurazukuri • Understanding the Basic Philosophy JAPAN CLOSE-UP SEPTEMBER 2011 MICA(P) 137/02/2010 I'M not A VALUABLE PERSON Lost Confidence of Japan's Youth PHP www.facebook.com/JapanCloseUp"GEAR" TAKASHI HORIKAWA "OTAKASHI HORIKAWA "GEAR" One type of attraction likely to appeal to visitors from abroad is a "nonverbal performance" that need not cope with the language barrier. Kohara himself has produced one such performance, titled "Gear," which features a female android as the heroine. In neighboring South Korea, it's become common for tourists from foreign countries to watch nonverbal performances of "Cookin' NANTA," in which chefs combine music with comedy. Kohara, with his boundless enthusiasm, has vowed to "keep working until I drop" to develop "Gear" into contents as world-famous as Blue Man or STOMP. He foresees making Osaka into Japan's first venue for quality nonverbal entertainment that will captivate visitors from abroad. Itami Airport (Osaka International Airport) Umeda Station Osaka Castle Universal Studio Japan CCO (Creative Center Osaka) CCO (Creative Center Osaka) Address: 4-1-55 Kitakagaya, Suminoe-ku, Osaka-city TEL: 06-4702-7085 FAX: 06-4702-7086 Email: cco@namura.cc Kansai International Airport JAPAN CLOSE-UP September 2011 7

2011.06.14

『ノンバーバルパフォーマンス・ギア』毎日新聞/2011年6月14日朝刊

た。プロデューサーを務 めるチーム「ギア」。大渡 さ 阪市住之江区の名村造船 所跡地を中心に4回の短 期公演を重ね、チケット が売り切れになるほどの 人気ぶりだ。今年1月に は京都市での初公演を予 人模樣 なにわ 日本初のロングラン公演劇を目指すNPO代表 小原啓渡さん(51)=旭区 外国人も楽しめる夜に せりふを一切使わず、 演技と音響、舞台演出だ けで表現するノンバーバ ル(非言語)・パフォー マンスを大阪で誕生させ ジェ「ラバーダック」の 仕掛け人でも知られ、「人 を楽しませ、喜ばせたい」 がモットーだ。ギアでは 特定の演出家を付けず、 観客の感想を基に演出を くるくると変えていると た。ニューヨークのブロ 定している。「来年4月ンス、バトントワリング、て付け。大人から子ども外を中心に活躍してき からは、毎日専用の劇場 マジックとさまざまなパまでをターゲットにした に来れば見ることができ エンターテインメント フォーマンスで楽しませ 日本初のロングラン公 る。出演者は世界選手権 だ。 演を行う」と意気込む。 で優勝するなどその世界 ギアは、ある工場を舞 の第一人者ばかり。せり 台にした再生の物語。パふはなくても楽しめるの ードウェー、ロンドンの ウエスト・エンド……………。 いう。観客の満足度を重 視し、自己満足に陥るの 本職は、ダンスやコン サートなどの舞台照明と 日、ミュージカルやショ 海外の主要都市の夜は毎を避けるためだ。ギアの スタッフ一覧に記された 舞台監督。99年まで8年 1のロングラン公演が行 演出家の名前は「オン・ 啓 ントマイムやブレイクダで、外国人観光客に打っ間、パリを拠点として海われ、観光客を引きつけ キャクヨウ」。「御客様」 という意味だ。「会場か お客さんの喜ぶ顔が活力に ら出てくる客の顔を見る のが楽しみ。いい顔して ていた。日本に帰国し、 出てくれば、僕が公演を 「日本にはどこにもない 。 見てなくてもいい公演だ 外国人観光客は一体、夜 ったんだなと分かる」と はどこで遊ぶのか」とが 語る。 く然とした。手軽に低料 平日でも週末でも毎日 金で楽しめるコンテンツ 見られる公演に育てるの はないか――。 その答えが目標だ。ロングラン公 がギアだった。NPO法 演には多くの資金が必要 人「ライブエンターテイ となるが、利益を配当と メント推進協議会」(L して還元する方式で出資 EO)を発足。98年秋に 者を募ることも考えてい 大阪で初公演をした。 る。「これは賭け。外国 人向けのガイドブックに 大阪市中央区の八軒家 浜の船着き場にお目見え 載ったら僕の勝ちです」 した巨大なアヒルのオブと笑った。 【小林慎】

2011.03.08

ギア・『大阪から世界へ！最高の超絶パフォーマンスを』関西ウォーカー2011 No.5/2011年3月8日発行

ブレイクダンス、マイム、バトントワリング、マジックの分野から世界レベルのパフォー マーが近代化産業遺産である造船所跡地に集結するぞ!! 撮影:堀川高志 (KUTOWANS STUDIO) 大阪から世界へ! 最高の超絶パフォーマンスを 耳よ キャッチアップ 旬の情報を 2/10 木~3/22火の26日間 全40回行われるノンバ ーバルパフォーマンス 「ギア」が開催中♪一切言葉 を使わず、リズム、アクション、表情、ダンス、音楽を 使ったパフォーマンスは、老若男女に大人気。今 回、無期限ロングラン公演の開催を目標に、ブレイ クダンスやマイム、マジックなど、世界レベルのバ フォーマーが一堂に集結し、見る者すべてを楽しま せてくれるぞ。 現代アートが、知らぬ間に動いてい るかのような不思議な印象を受けるという声も。 造紹介します 船所跡地 「Creative Center Osaka」内の「BLACK CHAMBER」で彼らに会おう! クリエイティブセンター大阪 www.namura.cc/gear/ 06-4702-7085 ¥3000 3500 私が イベント カレンダー (P8)の カレンちゃん
関西ウォーカー2011 No.5/2011年3月8日発行

2011.03.01

『Gear up:non-verbal show comes to Osaka』関西シーン3月号/2011年3月1日発行

関西シーン Kansaiscene ISSUE 130 MAR 2011 >>>kansaiscene.com 無料! FREE 出口 エレベーター 3 FEATURE Mind STYLE London STREET Get it on: SPORT Football OUTDOORS your ears: celebrates Osaka's starts, Running: a faster DRINK Saint Patrick's Kansai goes Japanese cosplay sumo way to to vote style parade doesn't beer Day roundup WHERE TO GO, WHAT TO DO - LISTINGS INFO MAPS THE BUZZ
mar 2011 kansaiscene.com PERFORMANCE 13 Gear up: non-verbal show comes to Osaka FUN FOR THE WHOLE FAMILY WITH GEAR. TEXT: ERIC LUONG PHOTOS: COURTESY OF GEAR W hat do you get when you combine break- dancing, pantomime, baton twirling and magic? The answer is Gear, a non-verbal show that is running at Black Chamber, part of the Creative Center Osaka until March 22nd. Incorporating arts not normally associated with the theater into an easy-to-understand story, Gear's energetic show will bring new, younger audiences to the stage. The setting is an abandoned robot factory now operated by the robots themselves. The robots are in fact a group of X-Men-like talents: a breakdancer, a pantomime, a baton twirler and, yes, a magician. A sudden malfunction, however, rocks the factory and sends a mysterious doll falling from the ceiling. Through a bit of magic, the doll becomes the heroine of the performance, and it through her struggles to communicate with the robots that allows each to show- case their skills. The result is a Disney-like story where inanimate objects take on life, and with comedy, dance and drama the plot points at some universal themes of communication. Each robot takes their turn to interact with this 'human' whose brief visit breaks up their routine lives. The cast of the eve- ning are kaku (breakdance), Wataru Okamura (pantomime), Kuniko Deguchi (baton twirling), Keishi Atarashi (magic) and Yuka Hyodo, the ballet dancing heroine. The venue also adds to the mystery. Located in a shipyard near Kita-Kagaya station, you are actually in an abandoned factory and feel the set may already have existed. The intimate seating puts you very close to the performance, and at the times the performers come dancing in the aisles. This was especially to the delight of the children in the audience, who were taken especially by the pantomime and magic. And there were certainly moments when every- one was wowed-did he really do that? Influenced by other non-verbal performances such as the Blue Man Group (USA), Stomp (UK) and Nanta (Korea), Gear also brings new aspects to theater. The blue faces, garbage can, and kitchen knives are gone, replaced instead with arts normally associated with street performance and busking, something tourists see all over the world. It is this universal aspect that organizers are hoping to make Gear popular with international visitors. The performance even incorporates English and Korean in its set design. As director Haruka Kido notes, "With the change from an industrial economy to one more focused on culture and tourism, we wanted to create a new kind of tourist content with the support of Osaka prefecture." The effect is certainly entertaining, especially to audiences who have never been exposed to breakdance and magic. And while you may wonder how these rigid robots can suddenly do back spins and twirl a baton around their necks, this is all part of the fairy-tale. What Gear lacks in unity compared to other non-verbal shows, they make up in charm. There is something classical in a story that you can relate to on so many levels. "We want audiences to exerience a show that goes beyond nationality, language, gender and age." Gear provides a little fun for everyone. Gear: Non-verbal performance of Osaka origin Tickets: Advanced V3,000, at the door ¥3,500, college students V2,000, high school students and younger ¥1,000 (student ID required). Advance tickets available at Ticket PIA (Circle K, Sankus, and 7-11). No entrance fee will be charged if a child is seated on an adult's lap. • Show times: 2pm, 6pm and 7:30pm. Varies depending on date. Check website. Runs until March 22nd. • Tel: 06-4702-7086 Fax: 06-4702-7086 Email: gear@namura.cc www.namura.cc/gear/en/ •Access: 10 min walk from Exit 4, Kita-Kagaya station on the subway Yotsubashi

2011.02.25

『ノンバーバルパフォーマンス・ギア』スカパー×ぴあ03月号 /2011年2月25日発行

を、この機会にぜひ体感して! 誰もが楽しめるパフォーマンス る」とのこと。 世代 国籍問わず を取り入れたシーンも追加してい く、「今回は最新のテクノロジー プロデューサーの小原啓氏日 世界レベルのパフォーマーたち。 ス、バトントワリングで活躍する 出演は、マイムやブレイクダン 所跡地にて開催されている。 2月より大阪住之江の名村造船 本公演のトライアウト(=試演)が、 す、大阪発”の試みだ。 そんな ように無期限ロングランを目指 マン」や韓国の「NANTA」の ア」。 ブロードウェイの「ブルー ル (非言語)・パフォーマンス「ギ ーリーを展開していくノンバーバ ダンス、音楽などを駆使してスト セリフは一切使わず、 リズム、 スカパー!をご覧の皆様へおすすめライブ情報! 演劇・お笑いピックアップ 3月発売&開催のレコメンドステージ! Stage 「ノンバーバルパフォーマンス 「ギア」」 開催中 3月22日(火)まで BLACK CHAMBER (名村造船跡地内) 2月18日(金)~21日(月)・25日(金)~28日(月) 3月4 日金)~7日(月)・11日(金)~14日(月)・18日(金)~22日 月火木金19:30 土 14:00 19:30 14:00 18:00 2/11 (-)-3/21 (8-8) 14:00 18:00. 一般 3000円 大学生 2000円 高校生以下 1000円 kaku/ NARUMI/HIDE / いいむろなおき/岡 村/佐々木道出口訓子/新子景視 兵頭 香/平本茜子 / 成山あづさ クリエイティブセンター大阪 064702) 7085 410-072 (各日3日前まで販売) 公演内容に関する詳細は 「ギア」 公式サイト http://www.namura.cc/gear/まで。 取材・文: 黒石悦子 '10年12月に行われた公演では、子供から年 配者まで「絵本を見ているようで楽しめた」と好 評だったとか。 出演者は全て、マイムやダンス などそのジャンルの第一線で活躍する実力派。 撮影 堀川高志 (KUTOWANS STUDIO) セリフがなくても楽しめる! 大阪発の新たなステージ 『ギア』
スカパー×ぴあ03月号

2011.02.21

ギア・ヒロイン兵頭祐香×バトントワラー佐々木敏道インタビュー・＠ぴあ関西/2011年2月21日

ギア・ヒロイン兵頭祐香×バトントワラー佐々木敏道インタビュー・＠ぴあ関西/2011年2月21日
ぴあ関西の『ギア』特集ページに、プヒロイン兵頭祐香×バトントワラー佐々木敏道のインタビューが掲載されました！
インタビュー掲載ページ

2011.01.11

『無言劇、無国籍性が魅力　大阪発「ギア」、韓国発「ナンタ」の公演』日本経済新聞/2011年1月11日夕刊

ギアは小原氏が10年がか りで取り組んできた作品 で、初試演は2009年秋。 ことし2月10日から3月2 日まで2日間、同会場で全 4回の試演を行う。 「客席 の反応を見ながら細部を手る。 大阪発のエンターテイ 上演に定着させるのが夢」 直しし、演出に磨きをかけンメントとしてロングラン ( 小原氏)だ。 日本經濟起 刊 夕 1月11日 (火曜日) セリフを使わない舞台劇、ノンバーバル・パフォーマンスが相次ぎ関西で上演される。 2 月には大阪発の「ギア」、3月には韓国から「ナンタ」 が上陸、それぞれ舞台にかかる。 老 若男女、外国人でも率直に楽しめる無国籍性が売り物。半面、込み入ったあらすじには仕立 てにくいため、観客をそらさぬ演出と娯楽性が試される。 自治体も後援 昨年12月17日、大阪市住 之江区の造船所跡地を改造 したクリエイティブセンタ 大阪。 ここで「ギア」の 公開試演があった。 ロボット4体が働く工 ふとしたことでアンド ロイドらしき少女が登場 し、一騒動が起きる。 劇中、 一切会話はない。 音響とリ ズム、照明のあやがつくり 出す空間で、ブレイクダン ス、奇術、パントマイム、 バトントワリングの妙技が 絡み合い、約1時間の舞台 は小気味よく展開する。 会場は収容数150席前 後、雑然とした小劇場の雰 囲気だが、くだけたファッ ションの若者に交じって、 スーツ姿のビジネスマンが 目立った。「舞台関係者と いうより、自治体や行政関 係の方です」。 ギアの興行 を統括する小原啓渡プロデ ューサーはそう説明する。 後援には近畿経済産業 局、近畿運輸局、大阪府、 大阪市、 関西経済連合会、 大阪商工会議所といったお 堅い組織が名を連ねる。 セ イコーエプソン、FM80 2、 よしもとクリエイティ ■■大阪発「ギア」、韓国発「ナンタ」の公演 無言劇、無国籍性が魅力 ブ・エージェンシーなど約 20団体が協力しており、外 野〟の関心は高い。 韓国発 「ナンタ」 は披 露宴会場の厨房が舞台 外国人客誘致に期待 大阪発でロングラ ア」の公開試演 なぜ行政や経済界が支援 するのか。「外国人観光客 を増やすインフラづくりの 一環です」というのは近畿 経済産業局の鈴木順一文化 産業係長。 ノンバーバル・パフォーマンス 「ブルーマン」7都市に劇場 豆知の成功例は、ファンタジー仕立て .識」 大道芸の「シルク・ドゥ・ソレイ ユ」 (カナダ発、1984年初演) が草分け。 青 塗りの出演者らが奇妙な演技をする「ブルー 拠地となる劇場を持つまでに成長した。 この 「マン」 (米国発、 91年初演) は、7都市で本 (英国発) 東洋武術をアクロバチックに見 ほか、モップやバケツを使った「ストンプ」 劇場の席数は 300前後が適正。 「満席売り せる「ジャンプ」 (韓国発) などもある。 切れの日もしばしばあるくらいが、 入場券へ の飢餓感をあおり、ロングランを維持しやす いため」 (小原氏) だ には文楽という世界に誇れ シア、オランダなど世界 伝統芸能があるが、無心 カ国・地域251都市での に楽しめる舞台もあった方 上演を果たす。 韓国ではソ が、選択肢が増え、地域間 ウルに3つ、済州島に1つ 競争でも有利になれる」(鈴 ロング の専用劇場があり、 木係長)という。 ラン上演中。18年には専用 劇場の動員数が400万人 を超えた。韓国観光公社が 「ソウルの十大見どこ 選ぶ ろ」の一つになっており、 ソウル明洞にある劇場の 入場者の約8割は日本人と 何でも打楽器に 実際、外国人客誘致で実 効を上げているのが、 3月 1~20日に大阪・サンケイ ホールブリーゼで公演する 韓国発の「ナンタ」だ。 披露宴会場の厨房(ちゅ うぼう)を舞台にスタッフ 4人が包丁やすりこぎなど を両手に持ち、まな板のほ か、鍋やお玉、ペットボト ルやコショウ入れなどあら ゆる厨房用具を打楽器にし て、たたきまくり、料理し ていくという筋立てだ。 1997年初演。英国、 米国、ドイツ、イタリア、 「能に歌舞伎、また大阪 中国、オーストラリア、ロ 日本を訪れる外国人観光 客はここ10年間で倍増し、 10年は1千万人に迫ったも よう。国は最終的に3千万 人台に乗せることを目標に しているが、大阪での宿泊 数は減少傾向にあるとい う。打開策としては街頭で の標識や飲食店メニューの 大ア 多言語表記、広域滞在型観 光のPRなどがあるが、ナ イトライフの娯楽コンテン ツ充実も欠かせない。 いう。 大阪公演では、日本人の 岩本柚香が出演するのが見 「旅行先の どころの一つ。 ソウルでナンタを見て感 渡韓してオーディショ 激、 ンを受けた」(岩本)とい うほどのほれ込みよう。 セリフ無し舞台劇は、 観 客だけでなく、出演者も多 国籍に広げる作用を持って いるようだ。 (編集委員 岡松卓也)

2009.12.03

『ART COMPLEX 1928 in Kyoto × CONDORS from Tokyo since 1999 特集!!』dance+/2009年12月3日


ウェブサイトの記事です。画像をクリックすると、統括プロデューサー小原啓渡とコンドルズ勝山氏のスペシャルインタビューページへ移ります。

2009.04.05

『京都たび案内・春号　京の近代産業めぐり』YAHOO!トラベル/2009年4月5日

ポップなモダンを感じる アールデコ風ビル 1928ビル [三条御幸町] いちきゅうにはちびる 進取の気質に富む武田五一が、 アール・デコを取り入れ設 計した毎日新聞社の京都支局。 菊型バルコニー、星型窓な どが、ポップでグラフィカルなファサードを構成していま す。 【住所】 中京区三条御幸町東南角 【電話番号】 075-254-6520 【 アクセス】 京阪 「三条駅」 下車、 徒歩5分 【時間】 10:00~19:00 【休業日】 火曜 ※電話番号、時間、 休業日は3階ホールの情報 地図を見る 行き方を調べる ▲1998年に改修され、 現在は アートな複合施設に。 夜の雰 囲気も素敵。 アーチの美しい3階ホール 一般利用も可能。

2009.03.11

『経済人2009年3月号』

講演懇談要旨 創造力で地域を元気に~アートからのアプローチ~ 大阪市立芸術創造館館長 小原 啓渡 こはら けいと 創造力とは (POINT) 1 創造力や創意工夫が発揮されるものはすべてアートである。 感性とは色や音 などの細かい違いを見分ける力であり、これを磨くには好きなことを徹底的 に究めることが大切である。 2 これまでに総合的アート拠点 「ART COMPLEX 1928」 や 「Creative Center OSAKA」 の設立運営、 ワークショップ見本市「100 DOORS」 などを手掛けてきた。 3 現在、潜在的な観客層を広げるため、 関西で、 各劇場の当日残席を集約し割 引販売を行うシステム 「TKTS」 の導入準備を進めている。 4 関西が都市間競争に勝つために大切なことは、差別化、 付加価値、 継続性の 3つ。とりわけ大切なのは差別化であり、 他地域をまねせず、 関西が世界の 中でもオリジナリティーをもった地域をめざすことが重要である。 創造性はアートに欠かせない重要な要素であり、 創造力が発揮されるものはすべからくアートであると 考えている。 例えば、料理をする際に、レシピに何 か新しい物を加えるなど、 創意工夫を凝らせば、 こ れも広い意味でアートである。 創造性に求められる 「感性」とは、細かい違いを 見分ける力である。 赤色にもいろいろな赤があり、 筆 のタッチで変わるようなわずかな赤色の差にこだわり をもって、その違いを出せるのがセンスである。 セン スは能力であり、 先天的な感受性とは異なり、 高め 鍛えることができる。 センスを磨く一番の方法は、好 きなことを究めることである。 例えば、 好きな異性の 変化には気付くが、 そうでない人の変化には気付か ないように、対象に興味をもつと細かいことまで見分 けたいと思うようになる。 つまり、 好きなことを徹底 的にやることで感性が育つのである。 一つのことを突 き詰めてやって違いを見分けられる能力がつけば、さ らに他の分野へと波及していく。 絵画で色の違いを 感じる人は音の世界でも違いがわかるようになる。 1992年から2ヵ月に1回、 好きなアーティストに 「創造とは何か」をテーマにインタビューをし、 50人 のインタビューが集まった時に「クリエーター50人が 「語る創造の原点」 という本を出版した。 当初は10回 インタビューを重ねたら、 後は同じ答えが返ってくる ものと思っていたが、予想に反してだれ一人として同 じ答えがなく、それが面白くていまだにこの企画を続 けている。 創造性に関して大切だと思うのは、「ひらめき」や 「思いつき」 を根拠のない軽いものだと流してしまわ ないことである。 こうした「インスピレーション」を 大事にして、 練り込み、 実際に試してみて、 育てて いくことが重要だと思っている。 斬新 (ざんしん) なア イディアというのは、 あるものとあるものが何かのタ イミングで結びつく瞬間に生まれる。 好きなことや気 にしていることには自然に目がいくように、 まず物事 に興味をもつことが重要である。 そして、そこで生ま れたインスピレーションを捨てずに育てていくことが 創造においては重要な鍵となるのだと思う。 これまでの取り組み プロデューサーとは 「仕掛け人」 であり、 仕掛け、 立ち上げ、 生み出していくことが仕事だと思って る。 自分のモットーとして、 小さくてもいいので、 将 来的に何かの前例となるようなものを作りたいと思っ ■ART COMPLEX 1928 1999年に 「ART COMPLEX 1928」を立ち上げ てプロデューサーに就任した。 「1928ビル」 は、 1928 年に武田五一氏の設計により大阪毎日新聞京都支局 として建築されたアール・デコ風の建物である。 現在 は、演劇やダンス、コンサートなど、複合的なアー トを体験できるスペースとして運営している。 ■大阪市立芸術創造館 指定管理者の選定を受け運営をしている、若いア ーティストのインキュベーションセンターで、舞台や レッスンスタジオのほか、ハイクオリティーな機材を 安価で利用できるレコーディングスタジオやビデオ制 作が可能なメディアルームも完備している。 Creative Center OSAKA 名村造船所跡地の広大な敷地を活用するため設立 されたクリエイティブな活動をサポートする施設 で、 造船所跡地という廃墟のポテンシャルを最大限 生かしたユニークな空間である。 戦後、 造船不況や 韓国の興隆に伴い、 徐々に造船所がなくなり、最後 に残った名村も約20年前に撤退した。 残った2つの ドックと倉庫を活用して、劇場やスタジオ、ギャラリ 一、 工房などを整備した。 名村造船所跡地は2007年 経済産業省の近代化産業遺産群に認定された。 ■AIR 大阪 廃業になった旅館をリノベートして、アーティスト 専用の長期滞在型の安いレジデンスとして活用して いる。 遠方より遠征して大阪で公演をするアーティス トや劇団などに重宝されている。 ■100 DOORS -International Workshop Festival- 2008年8月に100種類の体験講座を集めたワークシ ョップの見本市「100 DOORS」 を開催した。 “カル チャーセンターに行くのは敷居が高いが、 少し興味が ある"という人が気軽に体験できるように企画した。 近年、インターネットの普及により、 情報があふ れ、 バーチャル化が進む一方で、ライブや体験の価 値が高まっている。 将来的には、こうしたワークショ ップの取り組みなどを膨らませ、 大阪に行けばだれも がいろんなことを気楽に体験できるようにしたい。 当日券割引販売所システム 「TKTS」 ブロードウェイには、 各劇場の当日残席を集約し、 割引販売を行う 「TKTS (ティケッツ)」という「当 日券割引販売所」 のシステムがある。 タイムズスク エアにはチケットブースがあり、 そこでオンブロード ウェイ (500席以上劇場)、 オフブロードウェイ (100席 以上500席未満の劇場) の当日券を販売している。 前 売り券は持っていないが今夜時間があるから行ってみ よう、という気軽な思いつきで鑑賞ができる制度とし て多くの人に活用されている。 一方、日本では総合的に当日券情報を得る手段が ない。 関西の興業のうち90%以上に残席が発生して おり、特に小劇場や有名でないコンテンツについては 客席を満席にすることは難しいのが現状である。 こう した状況の中、 現在、 近畿経済産業局と協力して、 日本版TKTSの立ち上げの準備をしている。 日本 では前売り券より当日券の方が高いという商習慣が あり、これを変えるのは容易ではないが、 前売り券で いい席を確保するコアなファン層以外の潜在的観客 層を引きこむことができれば、観客の裾野は広がる。 韓国では、家族も一緒に観に行けるような、 言葉 を使わなくても理解できるノンバーバルなパフォーマ ンスを毎晩上演しており、 関西でも、 当日券割引販 売所のシステムを構築するとともに、こうした海外か らの来訪者にも楽しんでもらえるようなエンターテイン メントを根付かせたい。 関西への提言 これからの関西が都市間競争で勝ち抜くために大 切なことは、 差別化、 付加価値、 継続性の3つであ る。奇をてらうのではなく、 付加価値があり、かつ、 継続性があることが必要である。 なかでもとりわけ一 番大切なのは差別化である。 社会では前例がないと 実現しないことも多いが、ブランディングをする際に 最も大事なことは差別化であり、 差別化されないも のはブランドにならない。 世界一、 日本初、 関西初 も差別化の一つである。 他地域がしていることをまね せず、創造力を生かして、 関西が世界の中でもオリ ジナリティーをもった地域をめざすことが重要であ る。 本稿は、 2008年12月9日の関経連 「文化 観光講演会」 における講演の要旨である。 28 2009 MARCH 経済人 2009 MARCH 経済人 | 29

2008.12.01

『CONDORS』KANSAI TIME OUT / 2008年12月号

『CONDORS』KANSAI TIME OUT

2008.09.06

『小劇場へ行こう！』リビング京都／2008年9月6日号

●主な配布地域=北区・上京区・中京区・下京区・左京区・南区・東山区 リビング京都中央 Living ●広告は 075(212)44110 ●記事は 075(212)4422代) ●配布は 075(241)2122 ●配布部数=160.570B (2007年日本ABC協会報告宅配部数) (※リビング京都3エリア合計506.105部を宅配) ●紙面に広告主名が見出しとして表示されているものは、その企業・機関からのPR情報です。 リビング新聞は仙台から鹿児島まで全国66エリア(版)934万部をネットワークしています。 ●表示価格で特記事項のないものは消費税を含んだ総額表示です (免税・非課税商品は税が転嫁されません) [紙面の無断転載を禁じます) アート コンプレックス ★9月のオススメ公演★ FACES 顔を題材にした、アトリエ 劇研付属のシニア劇団水組公演。 9/12 (金) 午後7時30分開演 9/13 (土) 午後2時・7時30分開演 9/14 ~ (日) 午後2時開演前売り1500円・ 当日1800円・50歳以上1000円 販 売は075(791) 1966 (会場) ほか [会場:アトリエ劇研 ハカラズモ 「京都芸術センター 舞台芸術賞 2007」の受賞者公演。 スポーツの コートをテーマにした不条理劇。 9/13 (土) 午後3時・7時30分開演 9/14 (日) 午後1時・5時開演/前 売り2200円・当日2500円 販売 06(6499)4522 (劇団: dracom) ほか/会場:京都芸術センター・ 京都市中京区室町通蛸薬師下ル 東側・075(213)1000 このしたやみ♯4 広田ゆうみの一人芝居・芥川龍 之介作『藪の中』 ニロ大学の朝 読・ゴーゴリ作『鼻』 9/18(木)~20 (土) 午後7時開演 1500円 問い合わせ・販売は080 (3820) 2074 (劇団: このしたやみ) ほか/会場:西陣ファクトリー Garden・京都市上京区浄福寺通 上立売下ル西側二軒目路地奥 空に花を植えます 地底に住む人々は、天井を空だ と思って暮らしていて…。 京都 の劇団 「nono&lili.」の第5回公演。 9/19(金)・22(月) 午後7時開演 9/20(土)・21(日) 午後2時・7時開 演 9/23(祝・火) 午後2時開演 前売り2000円 当日2500円・前売 リペアチケット (2人) 3500円 販売は080(5343)5198 (劇団) ほ か/会場:人間座スタジオ 「机上の人々 2008Edition バレエやコンテンポラリー、演劇 の動きを取り入れたダンスアート。 9/20(土)・21(日) 午後3時・7時開 演 9/23(祝・火) 午後1時・5時間 演前売り学生3500円・一般4500 円、当日学生4000円・一般5000円 販売は075(254)6520 (会場) ほ か/会場: ART COMPLEX 1928 ズ、ヘアーショーや展示会、を予定。 われています。芝居にダン ELIA (オフィーリア)』 ク音楽のライブも頻繁に行を得たという舞台『OPH と評判で、アコースティッ月にもハムレットから着想 型の天井が音の響きが良い く上演されるそうです。 11 あります。木の床とアーチ かした西洋ものの演目がよ 左手の階段を上った3階に芝居では、洋風の内装を生 聞社京都支局。劇場は正面 ベントを開催するのも特徴。 武田五一設計の元毎日新 ワークショップと多彩なイ ・data 京都市中京区三条御幸町南東角 075 (254) 6520 1928ビル3階 (午前10時~午後7時、 火曜休) https://www.artcomplex.net/ac1928/ ※公演の告知はホームページに掲載 は外部グループの公演も行キー作『どん底』が上演さ 劇場を建て、この2、3年 共演する自主公演、ゴーリ 年ほど前に練習場を兼ねたかの劇団の若手俳優たちと して使っていた場所に、10ます。今年の1月には、ほ 「座」。もともと、けいこ場と演が平均で月2回ほどあり 学出身の新劇の劇団「人間中心にした若手の劇団の公 創立50周年を迎えた京都大の独自公演のほか、京都を 始まりは、2007年に1、2回ほどの「人間座」 うようになりました。 年に れます。 data 京都市左京区下鴨東高木町11 (松ケ 通北大路下ル一筋目西入ル南側) 075 (721) 4763 (午前9時~午後8時) ※公演の告知やチケットの販売は 各主宰団体が管理 ART COMPLEX 1928 クラシカルな雰囲気のホール 劇場のオープンは1999年。 舞台の組み方によります が、客席はおおよそ130~ 200席弱くらいです 三条通りで、 アール・デコ 風の姿が目を引きます 「にんげんざ 人間座スタジオ 新制の劇団が出発点 リリアン・ヘルマン作『子 狐たち』より。 人間座主宰 の舞台で、 1999年の劇場 のこけら落とし公演 壁の「人間座スタジオ」の 文字を目印に へ行こう! 演劇やダンスなどの身体表現に注目。 舞台との距離の近さが魅力の 小さな劇場で、間近にその迫力や熱気を感じてみませんか? ています。芝居、ダンスのや PO法人として活動を広げップ 「劇研アクターズラボ」 創立。2003年からはN が多く参加するワークショ 上演のほか、若手の育成も ボレーション作品(写真)演があります。 目指します。映像とのコラおり、年に数回その発表公 data 門館」として1984年に の拠点、アートスペース「無 京都の演劇人たちの活動 行われるそう。若手の俳優 広げる先鋭的な演目もよく など、舞台芸術の可能性を 京都市左京区下鴨塚本町1 (北大路 通松ケ崎西入ル一筋目上ル西側) 075 (791) 1966 (午前10時~午後6時、 火曜休) http://www.gekken.net/ ※公演の告知はホームページに掲載 げきけん アトリエ劇研 アトリエ劇研で8月に行われ た「劇研なつまつり 2008」 子どもたちが舞台に参加で きる年1回のイベント 先鋭的な演目も多いNPO劇場 2007年に行われた、 京都 を拠点に活動する劇団「地 「点」の公演。 チェーホフ作 『桜の園』より 入り口では京都などの公演 のチラシが手に入ります

2008.04.01

『INTERVIEW 小野寺丈』ロンダートナビ/2008年4月号

小野寺丈 攻めの姿勢で、自分流の風を巻き起こしていきたい。 13 ドリフトサーティ DRIFT 作:油田小野寺 文 JOE Company Another Play 4 JOE Company Another Play 4 「DRIFT13 ドリフト・サーティーン」 演出:小野寺丈 ●CAST川友美・橋ゆかり・清水拓・横山一・中野 村生・大場達成方安・CHIKA・・ 小野寺 ★大阪公演情 2008年3月7日 (金) 9 (日) 大阪:芸術創造館 <芸術創造館マンスリーシアター 主催/大阪市 ◆前売・お問合わせ 芸術創造館:06-6955-1066(10:00~22:00) J-Stage Navi:03-5946-4880 (平日11:00~18:00) ★京都公演情報 ◆2008年3月13日 (木) 16日(日) 京都: ART COMPLEX 1928 ART COMPLEX 前売・お問合わせ MART COMPLEX 1928 075-254-6520 10:00~19:00 火曜定休) J-Stage Navi:03-5946-4880 (平日11:00~18:00) 「小野寺丈」 ドラマ・舞台・映画など幅広く調する中、休止していIDE Company2003年8月にプロデュースユニットとして再出発させ ある。脚がけながら出演もし、ユニークな発想と 多くのている。 ●小野寺さんにとって演劇とは? 今となってはもうライフワークですね。 何か一つ自信のある ものを挙げろっていわれると「演劇」って答えてしまいます ね。 小学校の頃から役者を目指していて、 演劇に対する想 いが長いということもありますけど、自分の中で一本筋が 通っているものですね。 ●劇団JOE Companyをプロデュースユニットとして 再始動されたきっかけは? 学生の時にJOE Companyを旗揚げして、日が経つにつれ て公演に追われるようになったんです。 当初は、 「次もある しな」 みたいな感じで演劇をしていたのですが、次第に演 劇をするのが何となく 「義務」 みたいな感じになっていまし た。 それで一度ゼロに戻そうと思って一時劇団活動を休 止したんです。 それから、ひとり芝居や落語、 音楽活動をし ていくうちに、また劇団やりたいなって思ったんです。 それ で、やるからには前のような形ではなく「一回一回で勝負 する」「次はないかもしれない」という状況にもっていける プロデュースユニットにこだわりました。 元々一つの世界 観では物足りなくなってしまう性格で、その都度やりたい 事をやれる演劇にチャレンジしたくて、 年2作のうちの1作 は、本公演とは違う世界観を探求する企画を立ち上げま した。 それが今回のAnothere Playですね。 ●クリエイターとして作品づくりに対して こだわっているところは? 「新しく触発されたものが投影された作品」にしたいです ね。人間が生きていく上で、年齢・環境などによって常にイ インスパイアされるものは変わりますよね。 なので、自分が "今"感じたことを作品に取り込められるようにしています。 TVと演劇の違いとは? やっぱりお客さんが目の前にいるってことですかね。 お客さ んの息づかいを感じながらできるっていうのが演劇。 でもこ れってものすごく恐いことなんです。 「飽きてきている」 「怒っている」 というのがすぐわかる。それでもそのお客さん この気持ちに左右されず、 自分を奮い立たせ進めていくのが プロでしょうね。 でも実際、 目の前でそんな顔されたらツラ イ。 そのお客さんの波に飲まれないようにするというのが永 遠の課題ですね。 それとまた、お客さんの反応を見てすぐ に変更してまた試せるというのも演劇の魅力ですね。 TVで いうと視聴者、小説でいうと読者が目の前で見られるわけ で、お客さんの反応に合わせてより良く変えていけるという のが面白いですよね。 ●今回の「Drift13」への意気込みを。 都会の漂流者、というような何かで 「彷徨っている人」を描 きたいという想いが始めにあって、リアリティがありながらも 非日常的な世界の作品にチャレンジしました。 「どんなジャ ンル?」って聞かれても答えづらい、色んな要素が散りばめ られているという感じです。 「ストーリーの何割かはお客さん 「に考えてもらう」という、 「余白づくり」が僕は大切だと思っ ていて、観たお客さんそれぞれが余白について話し合って もらえればと思っています。 ●夢ある若者へのメッセージを。 「自分らしさ」を大切にしていって欲しいですね。 あとは、 「攻めの姿勢。 待ってるだけではなく、どんどん動いてくださ い。 動かなければ風は起こらない。 そりゃあ失敗もあるだ ろうけど、それを恐れていたら何も始まらない。 もちろん、 基本にはそれを続けていくという継続力も必要ですよ ね。続けて行かないと話になんないもんね。 ずっと続けて いくうちに、何か良いことがコロッと転がってきたりするも んですよ。

2008.04.01

『レトロビルの店123』Lmagazine/2008年4月号

1928ビル KYOTO Built 1928(昭和3)年 Architect: 武田五一 Used to be 旧大阪毎日新聞社京都支局 See 建築家・若林広幸が買取り、趣 そのままに補強改修。 星型の窓 は毎日新聞社社章がモチーフ Address 地下数 還都市投所 ●京都市中京 区三条通御幸 •本能寺 町東入ル弁慶 石町56 力 ル日 チひ ア ュたに元 うれ音新 ルる楽聞 に社 演は (写真/西岡 026027 芸大生ご用達の画廊 53 同時代 ギャラリー 中央にある太い柱や奥の小部屋な ど、 レトロ建築むき出しの空間がギ ャラリーとしては個性的。 ほぼ週替 わりの展覧会は芸大生によるグルー プ展など。 空間とアートの対峙が見物。 1F 12:00-19:00 (BB-18:00) 月曜休 0752566155 胸キュン系創作雑貨屋 アートショップキュン Art Shop Künn 52 京都市立芸術大学で日本画、彫刻、 染織などを学ぶ学生が制作した“キュ ンとする”バッグやアクセ、 革小物･･･。 おっぱい型のしおり (500円)など遊び 心も。 3月30日 (日)までの期間限定。 京都へ情報発信するカフェ 1F 12:00~20:00 不定休 Mcuteart77@yahoo.co.jp ベジ派の女子も 大食い男子も納 得のボリューム五 穀米ランチ850円 京都三条ラジオカフェ 51 FM京都三条ラジオカフェのスタジオに併設さ れた憩いの場としてスタート。スタジオが独立 した今も機材はそのまま、 時には公開生放送も。 マンゴーフレーバーを付けたオリジナル緑茶ジ ャパンクラシック (500円) はぜひお試しを。 1F 12:00~22:30 (フード~22:00) 不定休 075-229-7670 カオスな地下レスト 55 カフェ アンデパンダン 元倉庫そのままの柱や壁がまるで 西アジア風の情緒に。 店長お勧めの 席は 「灯りとりから光が差す壁際」。 食事 (人気は肉みそまぜごはん730円) にカフェにお酒にと使い勝手。 毎 週火曜には音楽イベントも。 54 謎の一枚に出合えるCD店 パララックス レコード カフェを抜け、 地下奥に潜むCD ショップには妖しげな実験音楽から ラブリーなエレクトロニカ作品まで 所狭しと。 ちょっとクセあるマイ・ ミュージック探しはここが京都随一。 B1 12:00~20:00 火曜休 (祝日の場 合は営業) 075・211・2543 52 56 53 オススメデザート はハニー&キャラ メルフレンチトー スト 450円 B1 11:30~23:30 (フード~ 22:30) 不定休 075-255-4312 57 58 53 55 3F 「踊り子はプラ板!? ブローチ 4,800円 2F 54 51 1F B1 57 アートコンプレックス1928 3F | 演劇 音楽など多様なイベントに対応する多目的 ホール。 半円アーチ型天井が美しい。 075-254-6520 58 カフェショコラ三条御幸町 物語のある手製アクセ店 56 2F 白を基調とした上品な店内。 バスタ、サラダ、 洋 食の各ランチコースは1,000円&1,500円。 075・211・2357 MUM'S THE WORD マムズサワード MUM'S THE WORD 5人の作家の競演による、 主張あ りなアクセサリーの数々。 壁面には、 旅先で拾った石や貝殻などで作るネ ックレスやナットなどの素材から 想像を膨ませて作るアイテムなど150 点。 すべてここにしかない1点モノ! 1F 13:00~20:00 不定休 Phttp://www.mumstheword.jp 取材・文/山内早月 写真/石川奈都子 Si Tha comme la 海藻 (!) をあしらった ネックレス 22,000円

2008.01.01

地点　『話セバ解カル』　L-magazine　２月号

AM2:45.345PM 1/25(金) 27(日) B 「桜の園」 ('07年11月) ふせ 地点 『話セバ解カル』 地点の演劇は完成されつつある。 より洗練された 作品に立ち合える喜びの一方、隔たってしまえば形 骸化に見える不安もある。 ただ、 今回は作品の高水 準が約束された彼等による 「実験」 である。 地点が更 に進化するであろうプロセスをぜひとも目撃したい。 ●25日・・・ 7:30PM 26日・・・4:00/7:30PM 27日・・・4:00PM 三浦 基/村川拓也 ドラマツルグ: 桜井圭介 ART COMPLEX1928 [MAP-P138 C-3] 前 1,500 当2,000 【劇団】 075・761・4636 京東

京都の感動エンターテイメント ギア-GEAR-

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ワークショップフェスティバル DOORS

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舞踏館 BUTOH-KAN

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